archive-ro.com » RO » R » REVISTACAMINUL.RO

Total: 429

Choose link from "Titles, links and description words view":

Or switch to "Titles and links view".
  • Food Design: Bon Appétit by Cecilie - Revista Căminul
    cum a arătat şi ediţia din acest an a târgului Ambiente Secţiunea Talents dedicată designului de obiect a scos la iveală câteva creaţii foarte spectaculoase Cea care a atras cel mai mult atenţia prin originalitate şi noutate a fost lucrarea expusă de daneza Cecilie Elisabeth Rudolph designer şi cercetător în domeniul materialelor textile Aceasta are la bază experimente de food design combinate cu materiale textile şi elemente estetice şi culturale nordice Denumit Bon App é tit proiectul prezintă un interior cu o atmosferă contemporană în care ingredientele culinare şi cultura mesei sunt reinterpretate şi transferate la nivelul materialelor textile regăsindu se la texturile motivele formele şi culorile acestora Pentru crearea unor suprafeţe textile noi Cecilie Elisabeth Rudolph a apelat la tehnici surprinzătoare de finisare şi decorare Post Views 212 Share on Facebook Twitter Pinterest Google Raluca Sofronie Website Previous article Proiectul arhitecţilor Dana Ioana Tudor şi Răzvan Bârsan pentru Guggenheim Helsinki Design Competition Next article Galeriile Noblesse un showroom unic în Europa de Sud E Mai multe articole februarie 16 2016 Well being 4 0 previziunile Heimtextil pentru designul de interior februarie 15 2016 Ambiente cum vor fi decorurile în 2016 februarie 12 2016 Top 10 tendinte in designul interior pe Pinterest ianuarie 4 2016 Light Building 2016 si tendinţele în iluminatul de interior Când spaţiile moderne revin la viaţă noiembrie 10 2015 Heimtextil 2016 şi tendințele materialelor textile septembrie 22 2015 Viţa de vie pe faianţă Be first to comment Apasă aici pentru a renunța Anulează răspuns Nume Email Pagină web Comentariu Da abonează mă la newsletterul Căminul Ultimele articole Noutati Internationale si Design Romanesc Delta Studio Design EXPO editia a II a Compania IKEA a câștigat trei premii Red Dot pentru design de produs în 2016 Marc Chagall la Castelul Cantacuzino din Bușteni O cronică de familie Guardian

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/repere-arhitectura/trenduri/food-design-bon-appetit-by-cecilie.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive


  • Misha Diaconu, inspirată de muzică - Revista Căminul
    Artiştii sunt de cele mai multe ori surprinzători prin metodele şi materiile prin care aleg să îşi comunice trăirile ideile sau conceptele Misha Diaconu se înscrie în liga celor pentru care dialogul cu publicul se face sonor cu mare impact vizual Metalul robust şi greu devine o blândă mângâiere a spiritului În spatele unor forme suave line de a dreptul muzicale stă un efort considerabil de manevrabilitate după cum mărturiseşte artista În momentul de faţă sunt încă atrasă de fier spun încă deoarece de acest material m am îndrăgostit chiar de la primul contact cu metaloplastia şi anume modelarea prin lovire pe suprafaţa unei buturugi de lemn cu ciocanul cu bilă a unei bucăţi de tablă de fier Am fost impresionată de uşurinţa cu care se pot obține formele dorite Pe parcurs m am jucat şi cu alamă cupru sau inox însă fierul momentan este materialul dominant cu care simt că mă pot exprima cel mai bine Temele abordate provin din domeniul muzicii al dansului din viaţa socială mă leg de lucruri care mă impresionează Misha Diaconu a urmat cursurile Facultăţii de Artă Decorativă şi Design din cadrul Universităţii Naţionale de Arte Bucureşti secţia metal Din 2009 este membru UAPR În prima sa expoziţie personală a reunit lucrări din mai multe etape de creaţie de la cele din seria arlechinilor în care combină metalul cu ceramica şi sticla până la o graţioasă balerină într un recital imortalizat în fier Remarcabilă este capacitatea artistei de a rafina forma metalului îi este refuzată orice asperitate astfel încât capătă lumină şi căldură Privitorul nu mai percepe greutate muncă tensiune rămâne încântat de forţa şi expresivitatea lucrării finite Post Views 130 arta artist expoziție personală metal misha diaconu Share on Facebook Twitter Pinterest Google Revista Căminul Website Previous article Elian o artistă plină de

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/misha-diaconu-inspirata-de-muzica.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • Elian, o artistă plină de energie - Revista Căminul
    rapid şi mai elocvent mod de exprimare Pictura pare să îi dea o mare satisfacţie vitalitatea sa debordantă transformându se în culoare explozivă şi luminoasă în tonuri puternice sonore pentru a se îmblânzi apoi în forme ce par uneori că vor să se elibereze de limita precisă a lucrării Dacă până la un moment dat a experimentat a căutat şi a analizat acum tehnica pe care o foloseşte este exclusiv cea a uleiului pe pânză Subiectele tratate sunt în special cele de interes feminin de la relaţii sentimentale şi poveşti de iubire până la flori natura care germinează copiii şi jocurile lor inocente adică subiecte aflate în general la marginea interesului artei contemporane Felul în care le materializează este unic le aşterne pas cu pas ca într o poveste cu mister aşteptare ezitare şi răspuns astfel încât privitorul să treacă de prima impresie pentru a analiza cu atenţie imaginea de ansamblu Nu îi este frică de rezultat este dezarmantă prin sinceritatea cu care aduce omul în faţă pur ca într o grădină a paradisului pentru a l aduce apoi în realitatea imediată Dar şi aceasta este una fără minciună decor inutil interes meschin sau jocuri de culise Realitatea sa poate fi poetică admirativă conştientă de valoarea lucrurilor de trecerea timpului Culoarea nu ascunde defecte ci potenţeză calităţi Cuprinsă de încântare aşterne neobosit formă după formă în care vegetaţia este luxuriantă plină de sevă şi prospeţime apusurile de soare sunt dramatic de pline de culoare formele umane sunt emoţionate palpabile Una dintre temele sale preferate este cea a eternului feminin un univers fascinant populat de multitudinea de faţete ale personajului principal Lilith sau Eva Lolita sau Medusa Mature şi înţelepte tinere şi pline de întrebări trecătoare prin jocul vieţii sau zeiţe coborâte din Olimp femeile sunt puternice prin însăşi fragilitatea lor fermecătoare sunt dătătoare şi trăitoare de viaţă mame icoane sau copii iubite admirate dorite şi de cele mai multe ori enigmatice misterioase Cariera bogată a artistei Elian a fost prezentă pe simezele multor galerii din ţară şi străinătate iar lucrările sale au atras pe bună dreptate atenţia publicului A absolvit în 1988 cursurile Institutului de Arte Plastice I Andreescu din Cluj clasa prof Sima Din 1991 până în 2006 a fost cadru didactic la Departamentul de Grafică al Universităţii de Artă şi Design I Andreescu din Cluj Este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România A fost recompensată cu numeroase premii dintre care amintim 1995 Premiul U A P pentru Artă Ambientală 2001 Premiul pentru Pictură la Salonul Naţional de Artă ediţie jubiliară 2011 Premiul U A P pentru Pictură la Bienala Internaţională de la Arad În prezent Elian este reprezentată de 418 Gallery Pe parcursul verii la atelierele de la Cetate de pe malurile Dunării a avut ocazia să se desfăşoare liber în întreaga maturitate a talentului său Aici a început o nouă serie de lucrări după cum mărturiseşte impresionată fiind de efectul teatral misterios al umbrelor din parcul domeniului Drugă Post Views 339 arta artist elian pictor tablouri

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/elian-o-artista-plina-de-energie.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • David Sandu - Şcoala de Bijuterie Contemporană
    un nivel de cunoaştere şi educaţie o încadrare în societate Practic fiecare dintre noi comunică ceva prin intermediul bijuteriei Spectaculoşi sau dimpotrivă rezervaţi pentru fiecare dintre noi există una sau mai multe piese ce întregesc sau construiesc o ţinută Artistul bijutier se situează însă la celălalt pol al dialogului el construieşte personalităţi se exprimă prin intermediul geometriilor sale Pentru David Sandu discursul este mai complex Bijuteriile pe care le fac sunt la început obiecte autonome nesubordonate şi nearondate unui purtător Dacă un tablou sau o clădire pot deveni accesorii în aceeaşi măsură şi bijuteria de autor poate fi transformată în accesoriu Pentru mine bijuterie înseamnă idee concept stare construcţie Acest tip de bijuterie devine comentariu pe marginea relaţiei dintre formă şi detaliu Cine potenţează şi evidenţiază pe cine Bijuteria este un ornament pentru purtător sau o formă care i dictează purtătorului tot ce ţine de comportament şi contextualizare Cine susţine pe cine în această poveste Sau poate că nici nu este important acest lucru Bijuteria de autor este de sine stătătoare iar din acest motiv este versatilă fără a fi cameleonică spune David Sandu Bijuteria meserie uitată şi regăsită Părăsită pentru un timp din diverse motive sau rezumată la simple reparaţii ori la multiplicarea unor modele deja cunoscute pe scară largă meseria de bijutier s a transformat astăzi într una ce implică un înalt grad de cunoaştere creativitate şi inovaţie David Sandu a dus această profesie la un alt nivel Acesta implică şi crearea unei şcoli de profil ce va construi noi generaţii de profesionişti în domeniu Cred că profesia de bijutier ar trebui reinventată acum Nu mai avem la îndemână rudimentele unei reînnodări a tradiţiei acestei meserii Ceea ce am învăţat eu de la profesorii mei sunt rămăşiţele unei profesii fracturate de comunism Informaţiile preluate ar trebuit reîmprospătate şi îmbogăţite prin exerciţiu căutare experienţă personală şi mai ales prin contacte cu tehnicieni şi şcoli din afara României spune bijutierul Şi a trecut şi la acţiune Am început un proiect pe care l am numit Şcoala de Bijuterie Contemporană Am ţinut cursuri fără întrerupere de atunci şi ce mă uimeşte în fiecare lună este constanţa cu care locurile de la cursuri sunt ocupate cu aproape două luni înainte E un proiect pe care îl preţuiesc foarte mult şi în care mi am propus să investesc timp şi energie Până acum am avut cursuri dedicate oamenilor creativi care şi doresc să înceapă un atelier pe cont propriu De la sfârşitul acestui an sper să pot începe să ofer cursuri de formare profesională Cred că în trei ani vom putea vorbi despre o şcoală de bijuterie completă cu toate direcţiile existente în această breaslă Surse de inspiraţie şi alinierea la curentele şi trendurile internaţionale Convins fiind că la ora actuală nu mai este nevoie de o încadrare precisă într un curent David Sandu se declară aparţinătorul unei generaţii de artişti fascinaţi de minimalismul zen de arta tradiţională japoneză Simbolismul non figurativ îi caracterizează lucrările Se declară un admirator fervent al lui Abrasha

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/david-sandu-scoala-de-bijuterie-contemporana-galerie-de-arta-artisti.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • Matei Şerban - Circus Coming to Town - Revista Căminul
    Al Pann GRAND CIRCUS CARAVANA Nu cred în ascetul care se retrage pentru totdeauna în pustie Sigur că meditaţia solitară este necesară pentru a auzi acea voce interioară profundă sau tocmai pentru a uita de ea în momentele în care ea se confundă cu pietrele cu norii sau cu iarba săracă Dar cei ce s au rugat în pustie au mărturisit că lumea gândurilor devine la fel de reală ca lumea faptelor că lupta cu ispita nu încetează acolo Cred că filozoful misticul poetul trebuie să fie prezent în lume pentru a fi mărturia unei stări posibile şi pentru alţii O pildă vie Dar oare continua menţinere a statutului câştigat nu duce la oboseală Nu începe oare să semene totul cu un număr de circ Nu este omul prins ca într o capcană Poţi avea meseria de sfânt Circarul gânditor din tabloul meu ca un Marlon Brando îmbătrânit reflectează poate la cuvintele lui Isaia de vor fi roşii ca purpura se vor face ca lâna GRAND CIRCUS CONSIDERANDUM ORA Luând în considerare ora minutul şi secunda ziua şi anul configurăm o astrogramă reprezentare grafică a legăturii dintre stele şi mişcările omului Moment unic irepetabil se spune Circarul este supus astrelor sau liberul arbitru îi guvernează acţiunile în timpul reprezentaţiei În orice moment lucrurile pot evolua într un evantai de posibilităţi şi totuşi aplauzele se aud în final Cu sufletul la gură urmărim de fapt o metaforă a miracolului vieţii GRAND CIRCUS CINA Tabloul înfăţişează o aglomerare de personaje doar un fragment totuşi dintr o fiesta mult mai amplă aşa cum ne sugerează scările care comunică cu presupusele niveluri superioare şi inferioare Personajele evoluează în jurul unei mese obişnuite pe care stă şi Graalul părăsit printre obiecte şi pahare Cupa care este accesibilă oricui ar dori cu adevărat să intre în posesia ei şi să i bea conţinutul soldatul adâncit în gânduri se joacă cu o cutie de chibrituri de exemplu Încă de când eram adolescent m a mirat faptul că adevărurile filosofilor sau ale misticilor sunt totdeauna simple şi curate Ele sunt de fapt la îndemâna noastră Aş fi vrut atunci ca ele să fie explicate mai mult dar când intram în posesia unor exegeze despre textele respective lucrurile păreau că se complică şi mai tare Am realizat apoi că numai cel ce practică el însuşi poate ajunge la sensul acelor cuvinte La circ vedem gesturi şi acţiuni sigure clare ce au uşurinţa spontanului în ciuda complexităţii reale pe care le presupun Strălucirea spectacolului ne fură şi uităm de drumul făcut de circar pentru a ajunge la acea stare de graţie Şi este bine că uităm Post Views 232 arta artist matei șerban pictura tablouri Share on Facebook Twitter Pinterest Google Revista Căminul Website Previous article Cristofi P Cerchez Arhitectura românească între ştiinţă şi artă Next article Camera copilăriei din casa bunicilor Mai multe articole mai 23 2014 Martin Sati Graphic designul o formă artistică de exprimare mai 15 2014 Virgiliu Parghel revolta culorilor martie 28 2014 Paul Hitter gelozia

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/matei-serban-circus-coming-to-town.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • Romul Nuțiu - Revista Căminul
    româneşti în întreaga lume A organizat la proprietatea sa de la Cetate de pe malurile Dunării ateliere de creaţie iar la galeria din Bucureşti numeroase expoziţii personale sau de grup ale artiştilor reprezentaţi de ea Totodată aceştia au cucerit colecţionari de la târgurile din America la Palm Beach şi Santa Fe şi de la Toronto Canada Prin efortul Joanei Grevers lucrările lui Romul Nuţiu sunt astăzi parte integrantă a muzeelor şi colecţiilor particulare din Europa sau America fiindu le recunoscută atât valoarea incontestabilă cât şi apartenenţa la mişcarea internaţională Joana Grevers spunea Romul Nuţiu este extrem de curajos Începe să lucreze în această manieră într un moment când legătura cu vestul era aproape inexistentă iar în România se practica exclusiv realismul socialist El a lucrat în acest stil permanent de la începutul creaţiei sale până astazi realizând o operă vastă de mare greutate O viaţă închinată artei plastice Romul Nuţiu are o carieră ce se întinde pe mai multe decenii rămânând fidel unui principiu de creaţie în care artistul un intelectual desăvârşit este angajat într o permanentă informare şi introspecţie S a născut pe 28 iulie 1932 în comuna Bilbor judeţul Harghita În 1940 în urma dictatului de la Viena familia s a refugiat la Blaj Între 1951 şi 1957 este student la Institutul de Arte Plastice Ion Andreescu din Cluj având ca profesori pe Feier Petru şi Harşia Teodor A fost coleg cu Leon Vreme Sima Paul Vasile Pop Szilagy şi Alexandru Cristea La sfârşitul studiilor se stabileşte la Timişoara şi debutează la Salonul Anual de Artă Plastică unde va expune în permanenţă În 1958 urmează o specializare la Institutul de Arte Plastice Nicolae Grigorescu clasa Alexandru Ciucurencu Din 1961 este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România iar în perioada 1976 1983 este preşedintele U A P Timişoara În paralel cu pictura urmează şi cariera didactică în 1992 fiind numit profesor la Facultatea de Artă din cadrul Universităţii de Vest din Timişoara la catedra Pictură A realizat mai multe proiecte şi ansambluri de lucrări monumentale În 1973 împreună cu Gabriel Kazinczy transpune proiectul Ştiinţă literatură şi artă în tehnica numită cimenturi colorate Mai târziu în 1977 realizează la hotelul Orizont din Predeal un ansamblu de două lucrări monumentale cu temele Orizont şi Copacul La timpul prezent Romul Nuţiu Furioso este un eveniment în care artistul îşi pune sufletul pe pânză aşa cum face în fiecare lucrare a sa Şi o face cu o muzicalitate anume într o armonie cromatică sublimă În momentul în care începe să îmblânzească tandru culoarea aceasta la rândul ei se simte datoare să rostească o idee un concept o frază într o logică de narator Lucrările sale sunt poveşti spuse fiecărui privitor în parte sunt fapte de zi cu zi gânduri idei dezbateri tematice mituri legende sau basme Natura sa este una paradiziacă dezlănţuită într o frenezie tinerească ce nu acceptă limite Ploaia incandescentă transformă materia în energie vitală Prometeu nu mai este pedepsit de zei pentru că a îndrăznit să fure focul sacru

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/romul-nutiu.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • Matei Şerban - Culoare în afara timpului - Revista Căminul
    afara timpului mobilier din secolul trecut rame noi sau restaurate cu migală pensule culori schiţe o presă de gravură ce pare mai veche decât lumea şi multe cărţi în bibliotecă pe jos pe fotolii pe masă unde se sfârşeşte resemnată o ţigară aprinsă şi nefumată Unele tablouri acoperă pereţii altele în lucru pe şevalet aşteaptă o îmbrăţişare de culoare Matei Şerban are o viaţă de a dreptul ascetică împăcată cu divinitatea creativă până la obsesie în atelierul său din Bucureşti Într un studio de 50 de metri pătraţi care a aparţinut graficianului Dobrian artistul ţese un univers paralel celui cu care oamenii de rând sunt obişnuiţi Departe de email uri calculatoare şi social media el adaptează o lume apusă de cavaleri şamani şi domniţe vremurilor în care trăim Valorile morale codul războinicului devotat şi al învinsului demn imaginea omului care e aproape de divinitate sunt macerate sedimentate şi apoi transpuse într o tehnică desăvârşită o veritabilă osmoză între modernitate tehnici mixte şi pictură clasică de mare rafinament Un CV al artistului ar fi o înşiruire seacă de date ce ar diminua farmecul vieţii unui om deosebit Matei Şerban are o poveste interesantă spusă chiar de cel care îi susţine prezenţa pe simeze în întreaga lume În 1994 când celebra Caroll Turner Gallery s a trezit peste noapte cu vestea morţii artistului Traian Alexandru Filip lucrurile au părut un pic scăpate de sub control Traian Alexandru Filip era unul dintre principalii artişti din portofoliul galeriei şi dintr o dată se punea problema cine mai cunoaştea acest mesteşug cel puţin la fel de bine ca el astfel încât să poată imprima în continuare plăcile de gravură aflate în proprietatea galeriei Matei Şerban era în fapt singurul ucenic al artistului care avea cunoştinţele răbdarea şi priceperea să o facă Pragmatismul american şi nevoia de confirmare a valorii artistice ale lui Matei Şerban Sandu au făcut pentru câţiva ani casă bună în Santa Fe New Mexico la Carrol Turner Gallery Lucrurile însă s au dezvoltat pe o plajă tangenţială întrucât dealerii au rămas impresionaţi nu numai de calităţile de printmaker ale lui Matei dar mai ales de capacităţile sale artistice Separat de această activitate artistul i a uimit pe cei de la Carrol Turner Gallery cu seria sa de Cavaleri care a devenit un adevărat best seller astfel numele său cucerind public şi critică de specialitate Eugene Al Pann ArtXpert Gallery Au trecut mai bine de două decenii de atunci dar lucrările sale continuă să fie tranzacţionate atât în Statele Unite cât şi în galerii din întreaga lume fiind considerate de specialişti o investiţie foarte bună De la povestea americană şi până astăzi Matei Şerban a călătorit a visat şi a creat în multe colţuri ale lumii A redesenat în stilul său inconfundabil Château des Cavaliers în Camargue Franţa a impresionat publicul cu expoziţiile sale de la National Library din Oslo şi de la Parlamentul European la Strasbourg Lista poate continua În ţară a fost prezent în numeroase expoziţii personale şi de grup din

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/matei-serban-culoare-in-afara-timpului.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive

  • Valori consacrate, Csaba Zemlényi - Revista Căminul
    Îmi doresc să mă ajute Dumnezeu ca bucureştenii să mă readopte ca odinioară Îi sunt recunoscător pentru tot şi toate ultimului mare pictor occidental profesorului Corneliu Baba Şi astăzi momentele mele de perfectă sinergie sufletească şi spirituală rămân cele în compania prietenilor şi colegilor Ştefan Câlţia şi Sorin Ilfoveanu Nicăieri nu mă simt întreg decât la un pahar de vin în atelierele lor spune artistul Din 1975 Csaba Zemlényi este membru al Uniunii Artiştilor Plastici Lucrările sale se află în numeroase muzee şi colecţii ABC AT T McGraw Hill Museo Risorgimento Torino Sotheby s Chicago Museum of Science and Industry Zubin Nancy Mehta The Russian Tea Room Henz Residence Friedman Family Rockfeller Industry dar şi în Muzeul de Istorie Bucureşti la TVR şi în Studiourile Buftea Din 1980 artistul locuieşte la New York unde a dezvoltat o prodigioasă carieră de ilustrator întinsă pe 15 ani în paginile New York Times Newsweek şi Times Talentul său s a manifestat şi în domenii precum designul interior decor şi costume de film sau balet O expoziţie ca o întâlnire Aşa cum lucrurile cu adevărat importante în viaţa noastră se întâmplă în momente cheie de răscruce de decantare tot aşa şi marile întâlniri se produc cu un scop precis Întâlnirea publicului cu personalitatea marcantă a lui Csaba Zemlényi a însemnat reaşezarea în cultura românească a operei unui mare artist Înscris în curentul suprarealist Zemlényi metamorfozează misterul vieţii spirituale a lui Magritte omnipotenţa visului lui Breton energia creatoare esenţa vie lumina lui Miro cu o savoare şi un umor deosebit de fin un parfum elegant ce îi traversează fiecare lucrare Imaginile sale nu sunt himere monştri sau iluzii ci sunete cuvinte fraze jocuri uneori vesele amuzante alteori profund filozofice ce nu duc către o concluzie optimistă Rezultatul este însă unul puternic sonor ce nu părăseşte memoria privitorului prea repede De o seducătoare spontaneitate a imaginii magnetice enigmatice lucrările sale deschid o nouă perspectivă a creaţiei artistice româneşti în care elitele se întrec în a ne invita într o veritabilă aventură a cunoaşterii Despre creaţiile lui Zemlényi Radu Boroianu cel care a făcut posibilă această întoarcere a valorosului artist în România spunea Prima impresie superficială este de vibraţie vitală de concret Apoi descoperi dublarea acestuia de o existenţă posibilă de dincolo de aparenţă ca pe urmă să aluneci pe nesimţite în plină emoţie estetică datorită culorii şi prefirării luminii Pictorul foloseşte cu subtilitate nuanţe ce par câteodată ceţoase şterse pentru a te obliga să dai atenţie sensului şi mai apoi să te laşi subjugat de rafinamentul tonurilor de auriu mov sidefiu Alteori roşul îţi pune sângele în mişcare Doar la urmă realizezi că întregul compoziţia e rodul imaginaţiei cultivate a artistului şi că deja vu ul e doar o capcană abil întinsă ochiului Fluturele nu e decât o altă formă de floare greutate pe cântar o imagine a informaţiei aplatizate computerizat melcul timp vinovat de golirea cupei vieţii ceasul metronom ce ritmează sunetul viorii racul şi şoimul fiinţe supranaturale ce înşfacă sau supraveghează teritorii Portretul feminin

    Original URL path: http://www.revistacaminul.ro/cultura/artisti/valori-consacrate-csaba-zemlenyi-pictor-grafician.html (2016-05-02)
    Open archived version from archive